10 최고의 sci-fi 영화는 장르의 tropes를 변신

10 Best Sci-Fi Movies That Subverted The Genre’s Tropes

Sci-fi 영화 미래기술과 융합과 같은 여러 가지 이유를 위해 매우 인기가 있으며, 이야기의 이익을 위해 역동적 인 도형. subversion는 영화가 좋은데, 잘 사용될 때, 영화와 유쾌하게 놀람있는 청중을 높일 수 있습니다. subversion는 항상 첫 번째 시계에 명확하지 않은 주요 도형 트위스트 또는 더 미묘한 방식으로 올 수 있습니다.

Sci-fi는 또한 tropes의 큰 수 및 방법의 기대 때문에 그런 하위 요소 요소와 같은 우수한 장르입니다. 왜 이야기가 나옵니다. 호러처럼, sci-fi 영화에는 몇몇 기대가 있었습니다 장르의 결과로. 종종 기술이 참여하고, 다른 사람을 저장하고 평화 또는 평형을 복원하는 데 도움이되는 선택 된 문자가, 인간은 일반적으로 큰 미성 외계인과 직면 할 때 좋으며 기술 및 과학에 대한 규칙을 설정합니다.

10대 던 (2021)

더 조센 1 부대

로드 중 ... Frank Herbert의 소설의 첫 반에서 적응 한 화려한 영화입니다. 이 이야기는 광대 한 우주 정부, 그리고 신화와 사회의 다른 부분에서 전설 사이의 상호 관계, 정책을 묘사합니다. 그런 신화는 베네 제스처 사람들을위한 Kwisatz Haderach의 존재를 둘러싼, 그리고 Fremen의 Lisan al Ghiab. 둘 다 근본적으로 선택된 것의 그들의 버전 또는 messianic 숫자이고, Paul는 둘 다로 선물됩니다. 그러나, 이야기 unfolds, 그의 진실한 정체성, 그의 운명이 그를 위해 선택 남아 있는지 결정 또는 prophecy 그는까지 살고 강제.

9 월 블레이드 러너 2049 (2017)

더 조센

10 Best Sci-Fi Movies That Subverted The Genre’s Tropes

또 다른 영화는 청중의 기대를 바꾸기 전에 선택된 것 현대 sequel, 블레이드 러너 2049· 첫 번째 영화의 사건 후에 데카드, Tyrell Corporation은 녹고 Wallace Corporation는 지금 그것의 장소에 서 있습니다. K (Ryan Gosling)의 주인공은 생물 재생산을 복제 할 수있는 비밀을 보유 할 수있는 복제 아동을 은퇴하기 위해 할당 된 복제물입니다.

Collage of Sarah Connor in Terminator 2 Judgment Day, Rick Deckard in Blade Runner, and Alex DeLarge in A Clockwork Orange

이름 *

10 대부분의 아이콘 Sci-Fi 영화 Antiheroes

블레이드 러너의 Rick Deckard에서 A Clockwork Orange의 Alex DeLarge에 이르기까지 sci-fi 장르는 영화의 가장 유능한 골격의 일부를 전달했습니다.

그의 조사의 과정에서, K는 그가 Rick Deckard와 복제 Rachael의 아이라고 믿기 위해 그를 지도하는 것들을 발견, 그는 그들에게 연결 기억을 경험으로. 그러나 영화는 K가 진짜 아이를 발견 할 때 그 머리에 그릴을 켭니다. 그리고 그는 자신의 기억으로 간단히 이식되었습니다. 더 트위스트 완전히 K가 선택한 한 아이디어를 증발 그는 또 다른 로봇이 있다는 것을 밝혀내는 것처럼 관객의 기대를 재시동합니다.

8개 전함 부대 (1997)

인간 Vs 외계인

dead trooper next to arachnid alien in desert in starship troopers extermination

외계인과 함께 Sci-fi 영화는 종종 영웅으로 인간을 프레임. 스타 트렉 이 패턴을 따르십시오; 일부 인간은 별장이지만, 종종 인간 경주는 외계인 침략에 대한 길을 선도합니다. dystopian 소설에서 인간은 종종 별장이지만 Starship 운영 어둠의 진실을 밝혀 때까지 sci-fi 행동으로 자신을 제시· 인간은 우주 제국을 확장하면서 실험과 원유가 외계인 생활에서 시작되는 것을 막습니다. 외계인이 거대한 arachnids를 닮은 것은 많은 사람들이 거미를 쫓아 버리는 마스터 치기이지만, 인간성의 손에 겪고있는 해가 완전히 이야기가 느껴집니다.

7 월 창조자 (2023)

인간 Vs AI

Sergeant Joshua Taylor (John David Washington) looking serious in The Creator

창조자 유사하게 인간과 대안의 수명 사이의 전쟁을 설정, AI가되는 삶의 형태와 함께이 시간. 영화는 로봇과 고도로 진보 된 AI를 독립적 인 생각을 갖는 측면에서 인간의 존재, 생존을 향해 드라이브, 더 밝은 미래를 희망. 왜? 인간은 두려움에 살고 그들의 창조에 대한 분노 이러한 정도에 대한 조언, 그들은 지금 그들을 닦아. 두 사이의 전쟁은 훨씬 더 많은 천문학과 원유가 인간의 일부에 작용하고 다시 한 번 인간의 어두운 측면을 강조합니다.

6개 프로메테우스 (2012)

과학자 이다 Stupid

Ridley Scott의 반품 한국어 franchise는 상자 사무실 성공에도 불구하고 혼합 된 리뷰와 만났습니다. 시리즈가 sci-fi와 공포 사이의 선을 걷는 동안, 문자가 모두의 특성을 가지고 있는지 해결하는 것이 어렵습니다. sci-fi에서, 과학자들은 divulge 키 정보와 상대적으로 지능적 경향이· Prometheus는이 추세를 계속하지 않습니다. 과학자들은 공포와 합리적 인 지능의 모든 매력을 소유하고 있습니다.

A xenomorph from the Alien franchise and a prawn from District 9

이름 *

10 Sci-Fi 영화에 완전히 유일한 외국인 디자인

sci-fi 영화 특징의 Plenty는 인간 oid 외계인 큰 전구 머리, 그러나 훨씬 더 흥미로운 디자인을 가진 몇몇 extraterrestrials가 있습니다.

그들은 우주에 초대되기 위해 고대 유적을 믿고, 새로운 지형을 매핑하는 책임은 그들의 주변의 트랙을 유지하면서 손실됩니다. 그들은 높은 얻 고 성 을 얻 고 그들의 dying 호흡까지 작업에 머물기 위해 투쟁. 그것은 의미한다, panicked 상태에서, 이유는 사라질 수 있지만, 영화의 모든 과학자는 그렇게 가난한 행동 심각하고 위험한 임무를 수행하기 위해 고용 된 것은 거의 무효입니다. 다행히, 영화를 고려하는 것은 두 가지 장르 사이에서 나뉩니다. 그런 놀라운 시각을 포함하고 프랜차이즈의 세계를 확장하면서 여전히 좋은 영화입니다.

55,000원 인터뷰 (2010)

현실 Doesn't Matter

Joseph Gordon-Levitt as Arthur fighting in the rotating hallway scene of Inception

Sci-fi 영화는 또한 설치되는 기본적인 현실의 특정 수준에 의존합니다. 아웃리스 매트릭스 그 현실에 대한 이야기를 구축하지만, 대부분의 경우, 무엇의 규칙을 알고하고 실제는 sci-fi에 중요합니다. 크리스토퍼 Nolan의 이름 * 현실과 꿈의 세계로 그 개념에 대한 전체적인 영화를 구축하고, 자신의 행동을 통해 현실을 보존하는 주요 캐스트 희망· 그러나 영화가 무엇인지에 대한 명확한 대답과 함께 끝나고 실제하지 않는 경우 Cobb의 (Leonardo DiCaprio)를 반영하거나 실제하지 않는 것을 더 이상주의하지 않습니다.

4개 복수자: 내구 (2019)

시간 여행은 변화하지 않습니다 더 미래

Thanos and the Black Order in Avengers Endgame

시간 여행은 다른 SF 프로젝트에서 다르게 작동합니다. 과거에 여행은 미래에 영향을 미치는 잔물을 만들 수 있습니다., 분기 타임라인을 만들고, paradoxes가 있고, paradoxes는 존재하지 않습니다, 등. 그러나, 복수자: Endgame 다른 무언가의 호의에 시간 여행의 가장 인기있는 개념에 대해 결정.

팀이 시간에 돌아갈 때, 사실은 과거가 그 미래가되고, 시간이 선형으로 계속되고, 과거에 분비를 창출하는 시점에 영향을 미치지만 그 라인의 아무도 영향을 미칩니다. MCU의 시간 여행은 더욱 혼란스러웠습니다. 로키, 그러나, 영화에서 적어도, 끊임없이 움직이는 모든 사람들과 무한한 선, 때로는 과거에 의미하는 경우에도. 대부분의 sci-fi 영화는 몇 가지 변화로 시간 여행을 선호, 과거에, 현재, 미래의, 한국어 또한, 그러나 명확하고 명백하게 그래서 과거와 이야기가 이미 말하지 않는 것처럼.

3개 피부 밑에 (2013)

부정 행위

carlett Johansson Under The Skin

Sci-fi도 만들 수있는 가장 비싼 장르 중 하나입니다. 종종 멀리 떨어져있는 미래와 먼 세상을 묘사, 장르는 철저한 계획에 의존한다. 코미디, 공포, 심지어 로맨스는 줄을 개선하고 자연스럽고 sci-fi 법안은 몇 초의 추가 영상을 편집 할 수 있습니다. 그래서, 때 피부의 밑에 이름 * Scarlett Johansson, 개량의 기간에서 이렇게 가동 가능했습니다, 그것은 놀람이었다. 영화는 Johansson과 함께 영화 장면을 촬영하는 방법의 관점에서 느슨하게 행동하고 숨겨진 카메라가 장면을 더 현실적인 (via 영국 BBC).

Kane looking serious in Alien Seth smiling in The Fly Marlena crying blood in Cloverfield

이름 *

10 가장 Horrifying Deaths 에 Sci-Fi 영화

sci-fi 영화의 일부 문자는 자신의 영화의 경계를 밀어 자신의 죽음을 통해 갔다.

2개 외국인 (1979)

탈출을 통해 주인공 Halfway

더 보기 한국어 프랜차이즈와 그 친밀한 주인공, 엘렌 리플리, Sigourney Weaver가 연주 한, 이제 익명입니다, 하지만 그 영화에 대 한 첫 번째 시간 없이 preconceptions 없이, 그들은 assuming에 대 한 용서 Captain Dallas, Tom Skerritt에 의해 연주, 리드 될· Nostromo의 brave 지도자는 그가 반도를 통해 죽을 때까지 영화의 중요한 부분입니다. 실제로 Dallas의 죽음은 삭제 된 장면에서 발생합니다. 한국어, 즉시 그의 캐릭터의 중요성을 재구성. 대부분의 주인공은 어떤 장르에서 살아남을뿐만 아니라 sci-fi, 그러나 확실히 영화의 긴장에 추가.

1개 프랑켄슈타인 (1931)

과거에 설정

Frankenstein-1931-Boris-Karloff-The-Monster

소설이 특정 날짜를 밝혀지지 않는 동안, 의료 관행 및 설명은 Mary Shelley의 스낵 바 1700 년대에 일어났다. 첫 번째 SF 이야기로 널리 알려져, 스낵 바 현대 sci-fi와 동일한 제약을 품지 못했지만, 여전히 장르에 대한 근본적이고 전통이 된 것에 대해 갈 것을 관리했습니다. 같은 이름의 1931 영화는 충실한 적응이다 sci-fi를 위한 높게 uncommon인 unspecified 과거에 있는 영화를 놓으십시오· 한 번에 여행하고, 대부분의 이야기는 이해를 넘어 과학에 대한 미래에 봐, 동안 스낵 바 더 보기